Teatro Solís, evolución en escena
Entrevista a Lic. Daniela Bouret

Conversamos con la Licenciada Daniela Bouret, directora de Desarrollo Institucional del Teatro Solís, historiadora y coautora del libro "Escenas de la vida cotidiana", publicado en el mes de junio,  que  estudia  la revolución que se vivió en nuestro país desde 1910 hasta 1930, veinte años clave que fueron el punto de inflexión en las costumbres y los modos de vida de nuestra sociedad.

Nos habló de las actividades de la mayor sala teatral  en la segunda mitad de este año. Una programación equilibrada y pensada para todos los segmentos de público y un teatro que apuesta fuerte a la cultura, a la integración y a la descentralización, extendiendo propuestas también al interior del país.

Los espectáculos para jóvenes se vienen desarrollando con total éxito y a sala llena, consecuencia de propuestas que convocan, una infraestructura que invita y un teatro “aggiornado”.  La gran  inversión en tecnología permita ver los estrenos del Metropolitan Opera vía satélite y en alta definición, con 16 cámaras y sonido envolvente (Dolby 5.1).

MontevideoMagazine - ¿Cómo está pensada la programación para lo que queda del año y que actividades se están desarrollando?

Daniela Bouret - Trabajamos en varios planos, el eje central es la programación, tenemos dos salas, la sala principal que es el auditorio y la sala Zavala Muniz y tenemos una sala de conferencias y eventos que por su dinámica se ha transformado en un tercer espacio muy fuerte de presentaciones.  La parte más artística está en estas dos salas y una parte más empresarial y cultural en esta última con presentaciones de libros, de productos, actos académicos, talleres y conferencias.

Lo que buscamos en la temporada anual es repartir en el año  la presencia de los elencos residentes del teatro que son la Comedia Nacional y la Orquesta Filarmónica de Montevideo, a su vez generar una temporada de danza y espacios para el centro cultural de música, que es la forma de traer espectáculos del exterior que están en gira. Este año la Orquesta Filarmónica cumple 50 años de su designación como tal por la Intendencia de Montevideo.
En esta segunda mitad del año están programados los estrenos de la Comedia Nacional, el 2 de octubre es la fecha de aniversario de la Comedia siendo fecha tradicional de inauguración de temporada.

Vamos a ser sede  del Festival de Teatro Internacional, es la primera vez que desde lo público hace un festival  internacional de teatro, organizado con el MEC. Paralelamente con el festival se va a realizar el Coloquio de Teatro junto a la Universidad de la República y un Encuentro de la Escuela de Espectadores.

En cuanto a Ópera tenemos el segundo título de la temporada de este año que es "El barbero de Sevilla".

También funciona un Centro de Investigación y Difusión de las Artes Escénicas, el cual abrimos en el 2004 cuando comenzamos a trabajar, y fue inaugurado al público el año pasado, con la creación de las salas laterales. Este Centro investiga la Historia del Teatro Solís en particular y de las artes escénicas en general, junto a la Universidad de la República, a los elencos y a la EMAD. Con un extenso archivo se editan libros, se hacen exposiciones, conferencias, se alimenta la página web, se digitalizan fotografías, (actualmente contamos con más de 1500 fotografías digitalizadas), se realizan exposiciones y la fotogalería  junto al Centro Municipal de Fotografía.

En el mes de setiembre se va a estar inaugurando parte de esta fotogalería  con la obra la fotógrafa argentina  Julie Weisz. La especificidad de esta sala de exposiciones es que el eje es siempre las artes escénicas. Tenemos además una sala

MontevideoMagazine - ¿Se ha visto afectada la concurrencia al teatro por la gripe H1N1?

Daniela Bouret - En las vacaciones, la temporada de niños se vio afectada, pero creo que hay cuestiones que van más a allá de eso, nosotros hicimos dos funciones simultaneas y la concurrencia a una fue muy buena y en la otra no tanto, lo que habla también de la propuesta.
La función para Pitufo Lombardo estuvo agotada (en un día de temporal), si la propuesta convoca y moviliza la gente sale y concurre.   

MontevideoMagazine - ¿El público joven se está acercando cada vez más al Teatro Solís, existe una política por parte de ustedes que ha  generado esto?.
 
DB - La Comedia Nacional ha hecho concursos para tener en su elenco artístico nuevos talentos,  y la Orquesta Filarmónica ha realizado llamados por los cuales ha incorporado como becarios a estudiantes  y recién egresados muy jóvenes, lo cual ha dinamizado el perfil de los elencos.  

En la sala Zavala Muniz tenemos una propuesta de música joven, por ejemplo estamos organizando ciclos con Bajofondo (recientemente se presentó Santullo a sala llena). En estas propuestas sin duda viene un público mucho más joven, tenemos en esta sala un hall que es menos solemne que el principal, está el Café Allegro y la Tienda de los hermanos Mendizábal  que conforman una propuesta que invita también a este público.

MM - ¿Desde la comunicación también  contemplan a los jóvenes y el uso de las nuevas tecnologías?

DB - Si, además de nuestro sitio web con información actualizada hemos creado sitios en facebook para algunas de las propuestas y  tenemos  una gran comunicación con los bachilleratos artísticos de Secundaria y dentro de nuestro departamento de educación existe un plan de  formación de público con propuestas especificas para docentes, hace tres años venimos trabajando con docentes de secundaria  y primaria, en el cual le damos talleres que son herramientas pedagógicas para que puedan incorporar en su trabajo diario.


MM - ¿Cuáles son las perspectivas con la próxima apertura del Sodre?

DB - Se viene el gran desafío de proponer a la ciudad elementos artísticos en conjunto con el Sodre que se va a estar funcionando a pocos pasos de aquí, va a tener cuerpos estables,  temporadas de danza, de ópera y de conciertos al igual que nosotros. Hay dos orquestas, la Sinfónica del Sodre y la Filarmónica de Montevideo, donde más de la mitad de los músicos son los mismos en una y en otra, por ejemplo cuándo hacemos ópera el coro que se utiliza generalmente es el del Sodre, por lo que hay que pensar cómo se va a articular, si vamos a competir o  a unir esfuerzos para que las producciones de ópera no sean onerosas para la ciudad, sino que se combinen las dos, se capaciten en la misma metodología de trabajo, estén pensadas para girar y que puedan recorrer el país.

MM - Con todo lo positivo que se ha realizado hasta ahora ¿Qué consideras que queda pendiente de seguir desarrollando?

DB - Seguir profundizando el trabajo en red con instituciones afines y que exista una vocación nacional, falta tener una legislación que acompañe  y un compromiso que las políticas culturales sean políticas del país y que no cambien según el gobierno de turno, sean  estables,  pensadas  a mediano y largo plazo.